Рембрандт Харменс ван Рейн. Лекция Александра Таирова

Новосибирская областная научная библиотека продолжает сезон арт-встреч о творчестве выдающихся мастеров изобразительного искусства, которые проходят в особой атмосфере среди репродукций картин. Как всегда ярко, артистично, доступно и профессионально!

Рембрандт Харменс ван Рейн (нидерл. Rembrandt Harmenszoon van Rijn, 1606-1669 гг.) живописец, рисовальщик и гравёр в технике офорта, крупнейший представитель золотого века голландской живописи. Единственный из голландских художников, которого по причине особой значимости стали называть не по фамилии или полному имени, а просто Рембрандт.

Гениальный голландский художник родился и вырос в семье самого обыкновенного мельника в городе Лейдене. После учебы в подмастерьях уже в 19 лет он начал работать самостоятельно. В его первых библейских композициях заметно влияние итальянского барокко: в резких контрастах светотеней и динамике композиции. Но вскоре Рембрандт нашёл свой стиль в использовании светотени для выражения эмоций на портретах.

В 1632 году живописец переехал в Амстердам и взял в жёны богатую патрицианку. В этот период он был особенно успешен, знаменит и счастлив, а его работы насыщены сочными красками и радостью. Он пишет большие религиозные композиции, много портретов и автопортретов с любимой женой.

Рембрандт прославился как портретист, написав за свою карьеру более сотни портретов и десятки автопортретов. Он первым решил проблему скучных групповых портретов, объединив изображённых людей общим действием, что придавало лицам и фигурам естественную непринуждённость. А в изображении себя художник смело экспериментировал в поисках особой выразительности лица.

Период творческой зрелости Рембрандта пришёлся на 1650-е годы – время тяжёлых жизненных испытаний. Умерла жена, его имущество за долги было продано на аукционе, но живописец практически не выполнял заказов. Он писал портреты близких, простых людей и стариков, сосредотачивая особое внимание на лицах с богатыми, но едва уловимыми эмоциями, и натруженных руках.

К середине 1650-х годов живописец стал настоящим мастером, умело покоряя свет и цвет ради эмоциональной выразительности образов. Но доживал свой век он в нищете и одиночестве, похоронив вторую жену и сына. Последние работы художника посвящены размышлению о столкновении в человеческой душе зла с добром. Завершающим аккордом стал главный шедевр мастера – «Возвращение блудного сына», написанный в 1669-м, в год смерти художника.